BERNARDO ROSENDO PONCE: El arte de Olinalá inmortaliza al Heroico Colegio Militar

Su obra conmemorativa por los 50 años de las instalaciones de Tlalpan, representa un nuevo capítulo en el rescate del arte guerrerense 

La obra pictórica realizada por el maestro Bernardo Rosendo Ponce con motivo de los 50 años del Heroico Colegio Militar en Tlalpan constituye una interpretación artística en la que convergen la memoria histórica, simbolismo de las antiguas culturas de México y la arquitectura concebida para la formación de los jóvenes militares.

A través de una vista panorámica de esta institución educativa, el artista establece un vínculo entre el legado prehispánico y la tradición castrense, inspirado en el concepto del telpochcalli, escuela destinada a la formación de los jóvenes guerreros de la sociedad mexica.

En la conjunción de los dones que permiten al artista desvelar aquello que permanece oculto a los ojos de la mayoría y despertar su capacidad de asombro, la influencia de ciertos personajes puede resultar definitoria para orientar un proyecto de vida.

En el caso del maestro Rosendo Ponce, esta influencia se remonta a su infancia, cuando visitó brevemente su pueblo natal, Olinalá, Guerrero, la artista de origen polaco Joanna Sudra. Ella acudió a la localidad para practicar una técnica de origen precolombino conocida como esgrafiado, consistente en realizar incisiones o rayados sobre una superficie, que aplicó a la figura humana, además de los motivos tradicionales de flora y fauna que caracterizan el arte tradicional de Olinalá.

Esta impronta fue significativa en el espíritu creador del joven espectador, quien a través del tiempo se dedica a investigar, recrear y experimentar estos conocimientos hasta lograr una consistente obra integrada por retratos de personas y también con escenas de caballos, convirtiéndose ambos temas en su afición y perfeccionamiento; sobre todo la representación de personas, de quienes busca la expresión más cercana y fiel, a pesar de las dificultades de la técnica en cuanto al secado de los materiales de origen mineral, para lo cual dispone de ocho a diez  horas.

El texto que escribe el filósofo italiano Gutierre Tibón: Olinalá un pueblo tolteca en Guerrero, sobre su población, su arte, costumbres y en general los aspectos culturales que son magistralmente detallados por el autor en su publicación del año 1960, es un expediente referencial que le ayuda para conocer y profundizar sobre el tesoro de los saberes cultivados por mucho tiempo en el entorno que le es familiar desde su nacimiento.

KATY JURADO Y EL RESCATE DE LOS SABERES ARTESANALES DE OLINALÁ

Otra influencia que el entrevistado expresa haber recibido, de carácter estimulante, alentador y muy personal, fue la de la artista mexicana Katy Jurado, quien brilló en escenarios internacionales y visitó Olinalá atraída por la fama de sus artesanías elaboradas con madera de lináloe, árbol característico de la región montañosa de Guerrero.

“Me dijo: la siguiente generación no va a conocer esto, se va a perder, si no te regresas se va a perder.  a ti te importa mucho, tú siempre estás hablando de Olinalá. Me dije tiene toda la razón”, relató el maestro Rosendo Ponce.

Esta reflexión lo llevó a entregarse de tiempo completo al trabajo comunitario y promover un espacio para la enseñanza de las artes y oficios del maque o laca, que actualmente dirige como sede del Instituto de Capacitación para el Trabajo (ICAPT) en Olinalá.

EL ESGRAFIADO DE OLINALÁ: UNA TÉCNICA ANCESTRAL EN LA OBRA DE BERNARDO ROSENDO PONCE

La técnica del esgrafiado en laca de Olinalá consiste en pintar una tabla de madera con una base de colores blanco y negro que, antes de secar, se interviene con espinas o puntas de maguey y huizache, sujetas a una pluma de ave, generalmente de guajolote. El artista dispone de ocho a diez horas para plasmar su idea, según las dimensiones de la obra, en un procedimiento que no admite errores ni permite borrar imperfecciones.

Expresa el entrevistado que, en su creación y compromiso social, involucra a un equipo de artesanos para elaborar los marcos de su obra, distintivos de la famosa laca de Olinalá que ha recibido a través del tiempo influencia asiática y europea; además de decorados con aplicaciones de oro laminado, generalmente con flores pintadas a mano.

La prolífica obra del maestro Bernardo Rosendo Ponce trasciende las fronteras nacionales, con piezas que se encuentran en los Emiratos Árabes Unidos, Corea, Japón, Colombia y otros países. En México cuenta con más de 60 cuadros que retratan a héroes nacionales y personajes de relevancia política, social y cultural, entre ellos Cuauhtémoc, Sor Juana Inés de la Cruz, Vicente Guerrero y Agustín de Iturbide, así como a directores del Instituto Politécnico Nacional.

UNA OBRA PICTÓRICA COMO HOMENAJE AL HEROICO COLEGIO MILITAR EN TLALPAN

Hasta hace poco, apenas dos obras daban testimonio pictórico de las instalaciones del Heroico Colegio Militar en Tlalpan. Por ello, recibir la invitación para inmortalizar este emblemático recinto en una obra pictórica conmemorativa significó para el maestro Bernardo Rosendo Ponce mucho más que un encargo artístico, un honor:

“Siempre me han impresionado esas instalaciones. A mí se me hace la más bonita del mundo. El manejo de las águilas reales, el cuidado y el amor que le tienen, los muchachos de equitación, con los caballos, que es todo un arte, es magnífico. 

Es, repito, algo de lo más bonito del mundo.

Entonces, había que hacer un homenaje a esa institución. Y también por gratitud, porque hay que ser agradecido en esta vida. Mi obra más grande ha sido una colección de 40 cuadros para el proyecto Tren Maya y fue precisamente el Ejército el que me lo autorizó”.

Esta última colección marcó un momento significativo en su trayectoria, pues fue la primera ocasión en que empleó el color en sus obras.

BERNARDO ROSENDO PONCE PLASMA EN LACA DE OLINALÁ, LA ARQUITECTURA DEL HEROICO COLEGIO MILITAR

En la obra develada durante las celebraciones por el 50 aniversario de las instalaciones del Heroico Colegio Militar en Tlalpan, a las que asistió la presidenta de México, Claudia Sheinbaum Pardo, el maestro Bernardo Rosendo Ponce plasmó una vista panorámica de esta institución de educación militar mediante la técnica del esgrafiado en laca de Olinalá.

“La presidenta me preguntó de la técnica. Yo creo que la gente, cuando ve una de mis obras, no sabe lo que se hace con espinas, colas de venado, plumas de guajolote y que se logren esos efectos solamente con motas de algodón y embarrando los colores.

Técnicamente es un proceso muy complejo, al igual que los retratos. En esta técnica se tienen pocas horas para aplicar el material, pues se seca rápido, y si no le atinas al color, ya no puedes hacerlo. Es una técnica extenuante, muy exigente. Pero precisamente eso es lo que la hace atractiva y lo que la hace única”, explicó.

Sus tres décadas de experiencia en esta técnica tradicional han contribuido al reconocimiento de su trabajo en Guerrero, su estado natal. Entre las distinciones que ha recibido destacan las preseas Estado de Guerrero y Sentimientos de la Nación, esta última otorgada por el Congreso del Estado de Guerrero, el 13 de septiembre pasado.

TÉCNICA Y DESCRIPCIÓN DE LA OBRA 

En esta obra conmemorativa, el artista presenta una vista panorámica del Heroico Colegio Militar en Tlalpan, en la que destaca, en primer plano y hacia el lado izquierdo, la figura estilizada de un águila posada sobre la rama seca de un árbol, rodeada de vegetación en tonos verdes y anaranjados. La composición conduce la mirada hacia el centro y la derecha del lienzo, donde se despliega el conjunto arquitectónico de la institución, con sus plazas, explanadas, campos de entrenamiento y edificios dispuestos en una estructura semicircular, integrados al paisaje natural del sur de la Ciudad de México.

Al fondo se distinguen las montañas y el horizonte urbano, mientras que, en el sector derecho, sobresale la bandera nacional sobre la explanada principal. La paleta cromática combina verdes, tonos tierra, amarillos y ocres, así como matices verdeazulados en el cielo, que contrastan con el rojo, blanco y verde del lábaro patrio. La disposición diagonal de los elementos aporta profundidad a la escena y vincula la figura del águila con la amplitud del recinto militar.

La obra se presenta enmarcada con un filo laminado en oro y un marco exterior ornamentado con motivos tradicionales de las cajitas de Olinalá.